Le bâtiment s'élève en spirale de manière entrelacée, se mêlant au paysage aquatique environnant, tel un centre artistique suspendu sur l'eau. Le designer utilise des techniques telles que l'écho de l'architecture, l'utilisation de l'eau comme pulsation et l'intégration du scénario, combinant l'art moderne avec le concept spatial de "tangible sans limite" pour créer un centre de marketing moderne avec de riches niveaux et expressions artistiques.
Avec l'eau comme médium, le bâtiment utilise des matériaux reflétant les caractéristiques de l'eau et évoquant l'esthétique moderne pour mettre en valeur cet espace d'art moderne. Son sol est composé de pierre hautement réfléchissante combinée avec du métal, comme si les gens marchaient sur une eau calme. Son fond de pierre courbé à l'entrée s'intègre à un miroir artistique torsadé, tel une brise ondulant à travers la mer. Sous le plafond en métal ondulé miroitant, l'immense sculpture de baleine devient le point focal visuel de l'espace de transition, donnant aux visiteurs l'impression d'être dans un monde sous-marin fantastique.
Le design intérieur fonctionne en harmonie avec la forme extérieure. Le designer visualise la posture légère et agile de l'eau qui coule et des ondulations, rompant avec la règle d'un design trop symétrique et carré. La forme courbée lisse et les ondulations circulaires incarnent le rythme variable. Le visiteur suit les scènes dédiées, explore pas à pas et devient finalement le protagoniste de cet espace.
Dans le bâtiment elliptique limité, le designer exploite pleinement l'espace vertical et adopte un design ouvert pour rendre l'espace elliptique sans limite. Sans division délibérée, chaque zone fonctionnelle est à la fois indépendante et entrelacée. Parallèlement, l'utilisation des lignes capture les moments vivants de l'eau qui coule avec une sensation visuelle fluide. La combinaison raisonnable des lignes, de la lumière, des ombres et des œuvres d'art offre au visiteur le plaisir de voyager vers le haut, comme s'il passait du monde sous-marin à la mer étoilée.
Le projet a commencé sa planification d'espace intérieur à Shenzhen en juin 2020, a achevé le plan de design intérieur en septembre et a terminé la construction et ouvert au public à Huaihua, dans la province du Hunan, le 15 novembre. Le projet a été approuvé par le propriétaire et a également reçu de larges éloges de l'industrie.
Ce design a remporté le Bronze dans la catégorie "A' Interior Space, Retail and Exhibition Design Award" en 2021. Les prix A' Design récompensent les designs exceptionnels et ingénieux qui authentifient l'expérience et la créativité. Ils sont réputés pour intégrer les meilleures pratiques en matière d'art, de science, de design et de technologie, et contribuent à l'amélioration de la qualité de vie, rendant ainsi le monde meilleur.
Designers du Projet: Double Teams Design Consultant Co.,Ltd.
Crédits de l'Image: Double Teams Design Consultant Co.,Ltd.
Membres de l'Équipe du Projet: Lisha Wu
Hong Yang
Yupeng cheng
Mei Peng
Yan Tang
Qian Li
Min Zhang
Nom du Projet: Huaihua · Hexing Peninsula City Center
Client du Projet: Double Teams Design Consultant Co.,Ltd.