Renai Dance : Une Odyssée Émotionnelle en Animation 3D

L'héritage culturel et les rêves se tissent dans une œuvre primée

Le film Renai Dance est une lettre d'amour à la génération des grands-parents, un témoignage de la tension entre les cultures traditionnelles et les influences modernes. Zhike Yang et Wenjie Wu ont exploré la divergence entre la poursuite des rêves personnels et les valeurs familiales, cherchant un terrain d'entente qui résonne à la fois avec le cœur et l'avenir. Ce film est une ode à l'amour familial et à l'importance de soutenir les aspirations des générations futures, considéré comme le plus précieux des héritages.

“RenaiDance” se distingue par sa capacité à tisser ensemble des éléments de rêve, de courage et de culture dans une transformation émotionnelle et narrative. L'animation, qui utilise des techniques de pointe pour créer des effets visuels saisissants, met en lumière l'amour familial et le respect des cultures ancestrales dans une chaîne ininterrompue. Les créateurs ont utilisé des outils comme Adobe Photoshop, Storyboard Pro, Maya, Substance Painter et Houdini pour donner vie à leur vision, tout en développant un outil de broderie numérique innovant pour transposer des motifs traditionnels en actifs numériques.

Renai Dance brille par sa résolution Full HD et son rythme captivant, avec une durée de 3 minutes et 47 secondes. Le film est une expérience immersive qui se prête à tous les publics, avec une bande sonore originale mêlant musique traditionnelle orientale et éléments symphoniques modernes. Pour une expérience optimale, les créateurs recommandent une visualisation dans une pièce sombre et avec un son stéréo de qualité.

Le projet a débuté à New York en 2019 et s'est achevé en 2021, avec des projections dans divers lieux internationaux. L'équipe a dû relever des défis significatifs, notamment l'équilibre entre la transmission des émotions et les contraintes de temps et de budget. Ils ont réussi à créer un film qui invite à un voyage émotionnel complet, grâce à une mise en scène soignée et une bande sonore cohérente.

Le film est le fruit d'une collaboration internationale, avec des contributions de talents du monde entier, y compris des compositeurs d'Hollywood, des orchestres traditionnels asiatiques et des designers sonores russes. La fusion des styles de ballet occidental et de la musique électronique moderne avec les traditions asiatiques crée un équilibre entre les différentes cultures, entre tradition et modernité.

Renai Dance est plus qu'un film d'animation ; c'est une exploration de la façon dont les folklores, les liens familiaux et la vitalité de la culture peuvent être exprimés à travers l'art visuel. Avec son Golden A' Design Award, le film est reconnu pour son ingéniosité et son impact significatif sur le monde de l'art, de la science, du design et de la technologie.

Les droits d'image et de propriété intellectuelle du film sont attribués à Zhike Yang en tant que directeur créatif, Wenjie Wu en tant que directeur technique, Han Chen Chang en tant que producteur créatif, avec la bande sonore de Zak McNeil et le design sonore de Denis Nechipurenko.

La reconnaissance par le Golden A' Design Award témoigne de la qualité remarquable et de la tendance novatrice de Renai Dance, reflétant le génie et la sagesse des designers. Il est vénéré comme une création qui avance l'art, la science, le design et la technologie, incarnant une excellence extraordinaire et ayant un impact significatif sur le monde par ses caractéristiques souhaitables.