La Galerie d'Art de Poterie : Une Fusion de Tradition et Modernité

Le Designer You Young Jae Réinvente l'Architecture Mixte

Dans la ville d'Alpha à Daegu, la Galerie d'Art de Poterie, conçue par You Young Jae, se dresse comme un hommage contemporain à l'art ancestral de la céramique coréenne. Ce projet architectural mixte est le fruit d'une réflexion approfondie sur la polyvalence des espaces et l'intégration harmonieuse au relief environnant. La façade du bâtiment, avec ses caractéristiques rappelant les façonnages délicats de la poterie traditionnelle, offre une lecture moderne d'un art séculaire.

La particularité de cette construction réside dans l'assemblage de deux volumes distincts : un niveau inférieur dédié aux espaces publics et un niveau supérieur réservé aux espaces de recherche privés. Le choix des matériaux de façade, évoquant la culture de la poterie, ainsi que le design courbé de la cour intérieure, inspiré par la forme ondulante des poteries, témoignent d'une inspiration profondément ancrée dans le processus de création céramique.

La technologie de réalisation de cette galerie s'exprime à travers la façade principale, ornée d'un motif céramique unique de Bing-ryeul. L'utilisation de panneaux d'aluminium anodisé en trois dimensions n'est pas seulement esthétique mais évoque également la luminosité de la porcelaine blanche. Ce choix de conception ne manque pas d'illuminer le bâtiment, lui conférant une présence lumineuse et symbolique.

Située au 858-4 Daeheungdong, dans le quartier de Suseong-gu à Daegu, la Galerie d'Art de Poterie s'étend sur une superficie de 2113.40 mètres carrés, avec une superficie bâtie de 1179.91 mètres carrés et une superficie totale de 6607.86 mètres carrés. Ce lieu est un carrefour où se rencontrent modernité, nature et architecture, offrant un espace où l'art de la poterie est célébré et réinterprété à travers le prisme architectural.

La galerie fonctionne comme une réinterprétation architecturale basée sur son programme, intégrant des espaces commerciaux, de bureaux et culturels. Le défi était de préserver l'intimité et l'activité de chaque espace tout en utilisant la cour intérieure et les étages pour créer une séparation fonctionnelle. Les volumes extérieurs, divisés verticalement, permettent une utilisation indépendante par chaque programme, tandis que les espaces paysagers superposés sont visuellement connectés à travers la cour.

Le projet, qui a duré 1,5 an, a dû surmonter les défis liés à la condition géographique et à l'emplacement périurbain du site. En exploitant l'aspect topographique dans la conception, l'équipe a réussi à minimiser l'impact sur les éléments naturels environnants, offrant ainsi une vue multidimensionnelle et accueillante aux utilisateurs du bâtiment.

La Galerie d'Art de Poterie est une réalisation qui maximise la polyvalence, adaptée à divers usages et intégrant une disposition qui surmonte les caractéristiques topographiques du site. La conception de la cour, inspirée par la forme sinueuse de la poterie, s'ouvre vers l'extérieur tout en enveloppant l'espace intérieur, préservant ainsi l'aspect interne de l'espace de la cour tout en s'adaptant à l'axe urbain.

Les photographies de ce projet architectural remarquable sont l'œuvre de Namgoong Sun, qui a su capturer l'essence et la beauté de la Galerie d'Art de Poterie. Enfin, il convient de noter que ce design a été couronné par le prestigieux Golden A' Design Award en 2024, une reconnaissance accordée aux créations exceptionnelles qui reflètent le génie et la sagesse du designer, et qui ont un impact significatif sur le monde par leurs caractéristiques désirables.