La Radiance de la Nature à travers l'Urushi

Yu Watanabe : Une lumière sur l'artisanat traditionnel japonais

Dans un monde où l'innovation technologique et le design durable sont de plus en plus valorisés, le projet "Radiance of Nature with Urushi" se distingue comme une ode à la tradition et à la nature. Yu Watanabe, un artisan du design, s'inspire de la philosophie japonaise qui trouve la beauté dans l'embrassement des ombres, comme l'exprime Junichiro Tanizaki dans son œuvre "Éloge de l'ombre". L'utilisation de l'Urushi, une laque issue de la sève naturelle, permet de capturer la lumière telle une flamme vacillante, créant ainsi un espace méditatif profond.

L'Urushi, récolté de manière durable au Japon, est un matériau qui se distingue par sa capacité à refléter la moindre lumière. Ce projet vise à revitaliser l'artisanat traditionnel de l'Urushi en créant un espace qui reconnecte l'individu à la nature. La forme arborescente de l'installation joue avec la lumière et les ombres, plongeant les spectateurs dans un espace microcosmique évoquant la nature.

La réalisation de ce design repose sur l'extraction minutieuse de l'Urushi, appliqué à la main sur des matériaux naturels tels que le bambou. Cette approche circulaire, respectueuse de l'environnement, contraste avec la dépendance moderne aux plastiques à usage unique. Chaque pièce, façonnée par des artisans qualifiés, témoigne d'un processus de création lent mais respectueux de la production continue de matériaux naturels.

Les spécifications techniques révèlent un objet composé de 16 lumières cylindriques, disponibles en quatre tailles, avec un diamètre variant de 11 à 14 cm. L'application de la laque Urushi sur le bambou est réalisée à la main par des maîtres laqueurs, tandis que la coupe du bambou est effectuée par des artisans qui révèlent la section coupée sur un défi.

L'interaction avec le design se fait à travers l'agencement des formes rappelant des arbres, évoquant la sensation d'être dans une forêt. L'alternance de lumière et d'ombres invite les spectateurs à s'immerger dans un espace microcosmique rappelant la nature. Ce projet explore non seulement la fascination pour les matériaux, mais encourage également à considérer ces derniers à travers le prisme de leurs origines, récits et connexions avec la nature.

Le projet a débuté en août 2022 entre Londres et le Japon et s'est achevé en juin 2023 à Londres, où il a été exposé à Saint Central Martins. La recherche de design a impliqué des expérimentations pratiques, des recherches théoriques et des collaborations avec des experts tels que des artisans, des récolteurs et des designers de produits.

Le défi créatif et technique résidait dans la capacité à transformer des objets du quotidien en opportunités de connexion avec la nature. L'Urushi, laque entièrement réparable et biodégradable, permet de créer des produits incarnant le cycle de la nature. Ce savoir-faire japonais ancien, fondé sur des principes de durabilité, est revitalisé à travers un design moderne.

Les colonnes d'Urushi, qui reflètent une lumière semblable à celle d'une bougie dans une pièce sombre, émettent une lueur lumineuse qui donne un sens à la profondeur des ténèbres. Les propriétés uniques de forme et de lumière créent un jeu enchanteur de réflexions lumineuses et d'ombres, évoquant un espace microcosmique rappelant la nature.

Toutes les images : Yu Watanabe, 2023 Son dans la vidéo : Kevin MacLeod (incompetech.com) Ambiment, sous licence Creative Commons : By Attribution 3.0 License http://creativecommons.org/licenses/by/3.0/

Ce design a été récompensé par le Silver A' Lighting Products and Fixtures Design Award en 2024, une distinction qui récompense les designs de pointe, créatifs et remarquables, témoignant d'une expertise et d'une innovation exceptionnelles.