Tears in Venice : Un design résidentiel innovant qui fusionne l'espace et la lumière

Une création de Raymond Li et Tavia Fan

Le design résidentiel "Tears in Venice" est une œuvre d'art architecturale qui repousse les limites de la disposition originale pour créer un espace ouvert propice aux interactions familiales. Conçu par Raymond Li et Tavia Fan, ce projet vise à introduire la lumière dans l'intérieur tout en préservant une ambiance harmonieuse, quel que soit l'angle de vue. Il offre une fluidité dans l'espace ouvert, créant ainsi des couches multiples et une profondeur dans la pièce. Les résidents sont accueillis dans un espace chaleureux et convivial, favorisant les liens familiaux.

Le design "Tears in Venice" tire son inspiration de la fusion entre l'architecture et la lumière. Les concepteurs ont accordé une grande importance à la relation parent-enfant dans la vie quotidienne et ont souhaité créer un espace de vie dynamique, confortable et ouvert. L'accent est mis sur la façon dont l'espace ouvert renforce les liens familiaux, permettant aux membres de la famille de se rassembler et de partager des moments précieux. L'intégration de la lumière naturelle crée une atmosphère chaleureuse et accueillante, tandis que le balcon semi-extérieur apporte une nouvelle dimension à la valeur de vie.

Le design "Tears in Venice" se distingue par sa réalisation technologique innovante. Les concepteurs ont utilisé la technologie de la lumière pour mettre en valeur l'espace. La lumière est considérée comme le maquilleur le plus élégant de l'espace, apportant une sensation de chaleur et de confort. Les bandes lumineuses sont utilisées de manière stratégique pour enrichir le contexte spatial, créant des contrastes visuels entre les zones lumineuses et sombres, ainsi que des jeux de profondeur. Dans un style minimaliste, les bandes lumineuses ajoutent une beauté époustouflante en créant des couches dans l'espace.

Le projet "Tears in Venice" a également été confronté à des défis créatifs et techniques. L'un des principaux défis était de fusionner deux unités de logement tout en respectant les contraintes légales et les exigences de renforcement structurel. Les concepteurs ont réussi à intégrer une poutre existante dans la conception en utilisant sa profondeur comme hauteur de plafond et en la positionnant pour séparer le salon de la cuisine ouverte. Cette fusion des espaces crée un environnement de vie dynamique, confortable et ouvert.

En entrant dans l'espace intérieur, on est immédiatement frappé par la lumière qui traverse la pièce principale. Les concepteurs ont créé un chemin de lumière continu en utilisant un éclairage réel et virtuel provenant d'une disposition soigneusement planifiée des armoires. Cela permet également de répondre aux besoins de rangement d'une famille de quatre personnes. Les colonnes et les murs de la zone d'entrée utilisent des surfaces arrondies pour adoucir la structure et intègrent également un éclairage continu dans l'espace principal. Ainsi, une conception spatiale chaleureuse et vivante est créée.

Le design résidentiel "Tears in Venice" est un exemple remarquable de fusion entre l'espace et la lumière. Il offre un environnement de vie ouvert et accueillant, favorisant les interactions familiales et créant une atmosphère chaleureuse. Ce projet, réalisé par Raymond Li et Tavia Fan, a été récompensé par le prestigieux prix A' Design Award dans la catégorie "Interior Space, Retail and Exhibition Design". Il a été salué pour sa conception bien pensée, pratique et innovante, répondant aux exigences professionnelles et industrielles. Il contribue à un monde meilleur en intégrant les meilleures pratiques de l'industrie et des caractéristiques techniques compétentes.

Crédits images : Raymmond Li par Laman Studio